Le blog d'Elisabeth - Mon ciné, mes bouquins

Depuis toute petite, Cathy rêve de diriger son propre restaurant. Mais à quarante ans, rien ne s'est passé comme prévu et elle se retrouve contrainte d'accepter un poste de cantinière dans un foyer pour jeunes migrants. Son rêve semble encore s’éloigner… ou pas ?  Le réalisateur propose une vision gentiment naïve et complètement enjolivée des migrants mineurs isolés (ils parlent français, pas de traumatismes, pas de délinquance ou de choc culturel qu'une discussion de 30 secondes ne puisse terrasser...) dans un scénario cousu de fils blancs. Cela dit, c'est aussi la jolie histoire d'une femme qui s'investit dans un projet qui compte autant pour elle que pour la communauté pour enfin s'ouvrir aux autres. Audrey Lamy est impeccable - mais il faudrait la sortir de ce type de personnages. D'autres sont inutiles ou pas assez creusés. En bref, plaisant mais pas inoubliable, faute d'un scénario assez solide et d'un montage solide. Toutefois, l'humou

Will, vétéran décoré, fait appel à son frère, Danny,  charismatique criminel,  pour trouver l’argent afin de couvrir les frais médicaux de sa femme. Ce dernier lui propose un braquage de 32 millions de dollars. Quand leur coup prend un tour désastreux, ils détournent une ambulance avec à son bord un flic mortellement blessé et l’ambulancière Cam Thompson. Ambulance propose un divertissement calibré, efficace mais guère inventif. Il est servi par de bons acteurs, notamment Jake Gyllenhaal, excellent en braqueur borderline. L'action tient le rythme avec son lots de fusillades, courses poursuites, et sauvetages héroïques. Lors de quelques scènes filmées au drone, le réalisateur s'amuse, le spectateur, lui, a la nausée ; sans oublier la confusion qui en découle. Le scénario, bien que plaisant, n'est pas avare d'invraisemblances, notamment comment un braqueur expérimenté peut-il prendre autant de mauvaises décisions du début à la fin (du choix de ses équipiers à son comporte

La 94ème cérémonie des Oscars, récompensant les films sortis en 2021, était dépourvue de maître de cérémonie et impactée – et ce sur plusieurs plans – par la pandémie de Covid-19 et les JO d'hiver.  Je regrette que des films non diffusés au cinéma puissent être primés aux Oscars et non dans des catégories télévisées. Le cinéma, c'est un grand écran, une ambiance, une qualité sonore, un partage.  Meilleur film Coda - Philippe Rousselet, Fabrice Gianfermi et Patrick Wachsberger Belfast - Laura Berwick, Kenneth Branagh, Becca Kovacik et Tamar Thomas Don't Look Up : Déni cosmique (Don't Look Up) - Adam McKay et Kevin Messick Drive My Car (Doraibu mai kâ) – Ryūsuke Hamaguchi Dune – Mary Parent, Denis Villeneuve et Cale Boyter La Méthode Williams (King Richard) – Tim White, Trevor White et Will Smith Licorice Pizza – Sara Murphy, Adam Somner et Paul Thomas Anderson Nightmare Alley – Guillermo del Toro, J. Miles Dale et Bradley Cooper The Power of the Dog – J

Reconstitution heure par heure de l’invraisemblable réalité des évènements du 15 avril 2019 lorsque la cathédrale subissait le plus important sinistre de son histoire. Et comment des femmes et des hommes vont mettre leurs vies en péril dans son sauvetage héroïque.  On commence lentement et avec une incrustation assez laide, d'autant plus surprenante que le reste des effets spéciaux s'avère plutôt qualitatifs, y compris le mélange images d'archive / prises de vue pour un résultat spectaculaire et immersif. Dès que le feu part, la tension monte, elle grimpe encore quand les pompiers commencent à affluer (pas tout de suite donc, vu que Paris est embouteillé). Et l'encombrement des rues, ce n'est qu'un problème minoritaire si l'on considère les nombreuses défaillances du système anti-incendie, les problèmes de clefs, de lances trop courtes et de tuyaux percés (si si). Sans être un documentaire, le film se veut réaliste et y réussit bien malgré quelques scènes n

Après avoir découvert l'infidélité de son mari, Sandra se réfugie chez sa sœur Danie. A l’opposé l’une de l’autre, elles se retrouvent autour de leur passion commune : la danse. Avec Lucien et Roberto, des amis de sa sœur, Sandra trouve le grain de folie qui manquaient à sa vie. Y étant allée sans a priori, sinon la déception quant au dernier film de la réalisatrice. Le film s'avère plutôt sympathique, du casting – mention particulière à Patrick Timsit – au propos en passant par le scénario. Sympathique oui, mais adressé à un public de quinquagénaire au minimum. Les autres se sentiront sans doute un peu exclus. On sourit beaucoup, l'humour ne sombre pas dans la vulgarité et le regard de Laroque sur ses personnages est bienveillant. Dommage qu'elle ne nous épargne pas quelques moments gênants ou outranciers (les criailleries du début). On peut regretter que la danse ne soit qu'un sujet très secondaire par rapport au reste. Ça manque de saveur pour me convaincre.  5/1

  Voici les résultats britanniques de cette année. Pour plus de petites précisions sur les BAFTA, cf mon article de 2015.  Meilleur film (producteurs) The Power of the Dog – Jane Campion, Iain Canning, Roger Frappier, Tanya Seghatchian et Emile Sherman Belfast – Laura Berwick, Kenneth Branagh, Becca Kovacik and Tamar Thomas Don't Look Up : Déni cosmique (Don't Look Up) – Adam McKay and Kevin Messick Dune – Cale Boyter, Mary Parent et Denis Villeneuve Licorice Pizza – Paul Thomas Anderson, Sara Murphy and Adam Somner   Meilleur film britannique (producteurs) Belfast – Kenneth Branagh, Laura Berwick, Becca Kovacik et Tamar Thomas After Love – Aleem Khan et Matthieu de Braconier Ali & Ava – Clio Barnard et Tracy O'Riordan The Chef (Boiling Point) – Philip Barantini, Bart Ruspoli, Hester Ruoff et James Cummings Cyrano – Joe Wright, Tim Bevan, Eric Fellner, Guy Heely et Erica Schmidt Tout le monde parle de Jamie (Everybody's Talking About Jamie) – Jonatha

France, professeure de sport le jour, ouvrière la nuit, milite activement contre l’usage des pesticides. Patrick, obscur et solitaire avocat parisien, est spécialiste en droit environnemental. Mathias, lobbyiste brillant et homme pressé, défend les intérêts d’un géant de l’agrochimie. Suite à l’acte radical d’une anonyme, ces trois destins, qui n’auraient jamais dû se croiser, vont se bousculer, s’entrechoquer et s’embraser.  S'embraser... non seulement c'est un mauvais jeu de mots mais de plus ça ne reflète pas l'ambiance du film, plus faite de tension sourde, façon thriller paranoïaque, renforcée par une B.O dissonante.  Le film, primordial par son message, pêche sur la forme. D'un part, je ne suis pas convaincue de l'utilité du personnage de la militante, qui aurait pu passer complètement au second plan, d'autant que c'est elle qui amène le plus de plans vides, c'est à dire de scènes silencieuses sensées montrer quelque chose mais tout à fait di

Jeanne Chardon-Spitzer, brillante architecte, candidate à l'appel d'offre pour la réhabilitation du manoir des Daguerre, famille à la tête d’un empire du jeu de société. Quand César, le patriarche, est retrouvé assassiné en pleine Murder Party, Jeanne est entraînée dans un jeu d’enquête grandeur nature pour démasquer le meurtrier.  Je n'attendais rien de ce film dont je n'ai pas vu la bande annonce et dont je n'ai appris l'existence qu'en regardant le programme ciné de la semaine (qui est le stagiaire qui s'est chargé de la promo ?). S'il faut un peu de temps pour entrer dans le délire volontiers théâtralisé du réalisateur, on est payé de cet effort premier. Le film adopte des décors saturés de couleurs pop, des moyens de transport et des costumes sixties tout en permettant des smartphones et équipements technologiques récents, ça pose le contexte du saugrenu très vite. Dans ce whodunit échevelé et foutraque, quelque chose sonne volontairement fa

  Deux années à arpenter les rues en tant que Batman et à insuffler la peur chez les criminels ont mené Bruce Wayne au cœur des ténèbres de Gotham City. Lorsqu'un tueur s'en prend à l'élite de Gotham, une piste d'indices cryptiques envoie celui qui n'est pas encore un justicier dans la pègre... Reeves choisit un retour aux sources sans pour autant tomber dans l'origin story. Tant mieux. Batman enquête sur une série de meurtres violents et doit faire face à des personnages peu recommandables dans une ville corrompue jusqu'à l'os. Commençons parce qui peut gêner ou dérouter. D'une part, la première heure se traîne, presque assommante, même Batman a l'air lent, entravé par son costume pas très réussi. D'autre part, j'avais des doutes sur Robert Pattinson, mais celui-ci finit par les éteindre, notamment grâce à l'alchimie avec Zoe Kravitz, épatante en Catwoman. Il trouve dans leurs scènes communes des nuances dans son jeu minimaliste vrai

Été 1969 : Buddy, 9 ans, vit avec sa famille aimante dans les quartiers nord de Belfast.  La grogne sociale latente se transforme soudain en violence dans les rues du quartier. Buddy découvre le chaos et l’hystérie, un nouveau paysage urbain fait de barrières et de contrôles, et peuplé de bons et de méchants.  J'aurais voulu aimé ce film, vraiment. Je n'y suis pas parvenue. L'ouverture en couleurs sous formes de multiples plans de la Belfast actuelle, sans lien avec la suite, promet le pire. Le choix du noir et blanc m'a agacée car il me semble être une afféterie du réalisateur, entre autres. Sans parler du choix de cadrage en contre-plongée que Branagh affectionne, ici à hauteur d'enfant puisque le plus souvent, il s'agit du point de vue de Buddy. Sans pouvoir expliquer précisément pourquoi, je me suis beaucoup ennuyée.  Ce n'est pas la faute du casting, excellent – de Caitriona Balfe à Jamie Dornan en passant par Judi Dench (quoique trop âgée pour le rôle)