Le blog d'Elisabeth - Mon ciné, mes bouquins

Pour protéger tout ce pour quoi la Rébellion s’est battue, la jeune Nouvelle République décide de faire appel au légendaire chasseur de primes mandalorien Din Djarin et son jeune apprenti Grogu pour retrouver un seigneur de guerre impérial en fuite.  Le film mise avant tout sur l’ambiance et le divertissement. Sans être familier des premières trilogies ni des séries Disney+ , on peut malgré tout se laisser porter par cette aventure spatiale au rythme généreux, portée par des effets spéciaux solides, même dominés par le numérique. Le film enchaîne les péripéties avec efficacité, mais peine à leur donner un véritable poids dramatique. Cette impression de regarder un long épisode de série persiste jusqu’au bout, sans réel enjeu ni avancée marquante dans l’arc narratif. Le personnage principal, toujours dissimulé derrière son casque, reste émotionnellement distant, réduisant souvent ses échanges à quelques attentions envers un Grogu plus enfant qu’élève. Quelques éléments retiennent...

Paris, 1928. Antoine, jeune peintre en vogue, n’arrive plus à travailler depuis la mort de son épouse et désespère Armand, son galeriste. Un soir d'ivresse, Antoine tente d’entrer en contact avec sa femme par l’intermédiaire d’une fausse voyante, Suzanne, qui se révèle douée pour l’imposture.  La Vénus électrique déploie une fantaisie d’époque mélancolique et tendre, portée par une excellente distribution. Anaïs Demoustier, Pio Marmaï, Vimala Pons et Gilles Lellouche composent des personnages immédiatement attachants, qui donnent au film toute sa douceur et son charme. Le récit prend un peu de temps à trouver son rythme, et certains choix de lumière ou de décors paraissent parfois trop modernes. Là où l’on attendait davantage de légèreté et d’humour, le film privilégie une tonalité plus feutrée. Ça manque d'un peu de folie. Reste un film divertissant et délicat, dont la réflexion sur le deuil et les fantômes du passé est menée avec finesse, dans un équilibre réussi entre méla...

Fanny et Tom sont mariés et heureux depuis 20 ans. Mais un jour un secret éclate : Fanny n’a jamais eu d’orgasme. Tom, ingénieur, décide alors de relever un défi audacieux : créer l’objet qui révolutionnera le plaisir féminin. Ensemble, ils se lancent dans cette quête aussi déjantée qu’émouvante qui va transformer leur couple.  Pour le plaisir aborde un sujet inattendu — la création du Womanizer — avec plus de douceur et de pudeur qu’on pourrait l’imaginer. Inspiré de faits réels, le film raconte surtout l’histoire d’un couple qui s’aime encore mais s’est éloigné, et qui retrouve peu à peu sa complicité à travers le jeu, l’écoute et l’invention. Le duo Alexandra Lamy / François Cluzet fonctionne très bien. Leur complicité rend le couple crédible et attachant. Le choix d’Alexandra Lamy est particulièrement juste : son image de “girl next door” apporte beaucoup de naturel à un sujet qui aurait facilement pu tomber dans la vulgarité. Le film reste au contraire assez pudique et même pl...

La découverte d'une bombe non explosée de la Seconde Guerre mondiale dans un chantier de construction londonien, provoque une évacuation massive soit l'opportunité parfaite pour un hold-up.  The criminals - Fuze en V.O -  est un bon film d’action, simple et efficace. Braquage, bombe, tension : le film enchaîne les scènes sans perdre de rythme et remplit parfaitement son rôle de divertissement.   Le scénario reste classique, avec un twist assez prévisible, même si le film réussit parfois à semer le doute. Ce n’est pas très original, mais suffisamment bien mené pour garder l’attention jusqu’au bout. Le casting fonctionne bien. Aaron Taylor-Johnson, Theo James et Sam Worthington apportent du charisme et tiennent leurs rôles avec efficacité. Leur présence porte une bonne partie du film. Les scènes d’action sont généreuses et les effets spéciaux solides. Sans être exceptionnel, le film offre un vrai moment de divertissement, honnête et assumé.  7,5/10